Soft skills :

• Laisser place à la créativité
• Oser s'exprimer.

Notions techniques :

• Découvrir la fabrication numérique
• Savoir analyser la structure graphique d'une image (formes, couleurs)
• Initiation à la composition picturale par la peinture
  
• Vectorisation et traitement d'image avec le logiciel Inkscape
• Utilisation d'une découpe laser
  
  

Notions environnementales

• Pouvoir recycler les matériaux qu'on jette comme le carton, le contreplaqué
• Sensibilisation à la pollution de l'environnement et à l'importance du surcyclage (transformer et non recycler)
  

• Mais possibilité de refaire la technique autrement avec de l'outillage manuel (prend plus de temps) avec des cutters.
• Kits de peinture nécessaires mais aussi possibilité d'imprimer des surfaces avec motifs et couleurs
• On utilisera trois types de colles : colle forte de cordonnier, colle bois, colle pour carton.
• Attention donc à protéger le sol et les tables pour l'atelier.
• Du papier bristol A1 pour faire le cadre, mais possibilité d'utiliser d'autres matériaux
• Il faut disposer de règles pour mesurer (important)
• Un ordinateur avec le logiciel Inkscape.

• Disposer principalement de carton
• Possibilité d'utiliser tout ce qui passe dans une découpe laser : cuir, plexyglass, plaques de bois...

• Donc comme toujours superviser l'usage de cette machine et le risque incendie
• Configuration avec tables et chaises
• Si possible mettre à disposition des ordinateurs avec acces à l'internet
• Un écran relié à un ordinateur et/ou vidéoprojecteur pour les démonstrations de traitement logiciel

• Un animateur et pédagogue artiste pour l'analyse d'image et le procédé de création
• Un superviseur technique pour la découpe laser

• On montre aux participants comment tenir un cutter et bien l'utiliser. On supervise l'usage des outils tranchants.
• On utilise la découpe laser dans le respect des normes de sécurité (aération, présence de l'extincteur)

• Les consommables pour faire de l'art : mini kits de peinture, et peinture acrylique, pinceaux, crayons, colles, bristol
• On a acheté de l'eau potable pour les participants
• Cutters en nombre suffisant et des lames de rechange
• On a également besoin d'acheter du carton si on en a pas assez (notamment grande épaisseur)
• Rémunération des animateurs

• Le recrutement des participants se fait au travers des participants aux activités du fablab solidaire.
• Création d'un formulaire google form relié à un événement sur les réseaux sociaux pour enregistrer les candidatures.
• Critères de sélection : disponibilité sur les deux jours de l'atelier à coup-sûr, indication de la profession et surtout, la motivation des personnes pour venir. Notamment ceux et celles qui souhaitent d'exprimer par l'art.
• Chaque participant a été rappelé pour vérifier sa disponibilité.

• Le rendez-vous est posé à 9h00.
• On sait qu'on va disposer de peu de temps pour tout faire.
• Une fois que les personnes sont arrivées on fait une présentation du fablabs, du projet ForgeCC?, puis une présentation de la technique sculpeincar.

• On doit démystifier la technologie avec les participants.
• On les rassure pour qu'ils se sentent capables d'utiliser la technique et la découpe laser.
• On leur montre une création et on leur dit qu'ils et elles sont capables de faire la même chose.
• l'artiste explique comment il procède sans outillage numérique et pourquoi il est intéressant d'utiliser la machine pour accélérer certaines étapes.

• Attention à prédécouper les grands cartons avant l'atelier en s'assurant que les surfaces ont des dimensions qui vont passer dans la découpe laser.
• Protéger les surfaces avant l'atelier.

• Pauses médianes déjeuner mais les participants peuvent continuer leurs travaux s'ils le souhaitent.

• Chaque participant a un ordinateur mis à disposition et donc peut travailler de manière assez autonome car il a tout l'outillage à disposition.

JOUR UN : analyse des images, définition des formes, et bases d'assemblage physique des parties

Matinée du jour un

• Présentation d'oeuvres et explication que l'utilisation des techniques de traitement numérique permet de traiter n'importe quelle image.
• Présentation de la vectorisation sous le logiciel inkscape.
• On en profite pour faire de la publicité aux formations complètes sur Inkscape qui sont proposées par l'association.

• Les participants sont scindés en trois groupes (4,3,3 personnes).
• On a deux espaces : un espace avec la découpe laser et un espace d'atelier principal

• Pendant ce temps, la formation en atelier principal se déroule.
• Les personnes pratiquent toutes les techniques manuellement et numériquement.

• Explication de l'analyse de la forme : il faut trouver quelles sont les structures qui sont à discerner dans une image (formes structurantes).
• On montre des exemples pour appliquer cette détection de structures à des tas d'images différentes.
• L'objectif est que les personnes puissent appliquer la démarche sur n'importe quelle image.

Apres midi jour un

• Des découpes sont faites par les groupes avec la découpe laser.
• Il s'agit maintenant de tester l'assemblage des formes constitutives des futures oeuvres
• On prépare également les cadres qui sont découpés le jour un.

• Le superviseur artistique va voir chaque personne une par une pour débriefer si elle a bien compris l'analyse des formes, leur extraction technique, et la visualisation de l'assemblage.
• Il faut que tous les participants soient au meme niveau de compréhension.
• Le superviseur artistique introduit le programme du lendemain qui sera consacré à la peinture et la mise en couleurs.

JOUR DEUX : Analyse et compréhension des couleurs, mise en application (peinture) et assemblage final des créations.

Matinée du jour deux

• Cours rapide sur les couleurs chaudes et les couleurs froides.
• On passe beaucoup plus de temps dans la pratique avec les kits de peinture.
• Astuce pour intéresser les personnes : avez-vous déjà utilisé de la peinture à l'école ou dans la vie.

• On met tout le monde à niveau sur les techniques de base pour utiliser le pinceau et chacun a son kit de peinture pour être autonome.
• Présentation d'un exemple avec plusieurs calques pour montrer que le tableau final aura une belle expression si on ne met pas côte à côte plusieurs couleurs chaudes.

• Chacun était extrèmement concentré sur son travail et donc il y a eu très peu de pauses des participants car les uns et les autres avaient envie de perfectionner leurs créations en observant ce que faisait leur voisin.
• Le point d'attention est que les personnes finissent à des moments différents.
• On proposé aux personnes qui avaient fini de venir se faire prendre en photographie avec leur création.

• Remerciement des participants pour leur disponibilité et leur implication.
• On propose aux personnes de revenir pour se perfectionner à la fois dans la technique de traitement de l'image au fablab et pour se former à l'art et à la peinture avec l'artiste.

• On demande aux participants de laver leurs pinceaux et de les ranger dans un endroit.
• Le reste du rangement est fait par l'équipe d'animation avec les personnes qui restent et partent au fur et à mesure.

• Posts sur les réseaux sociaux avec des photographies envoyées sur les réseaux sociaux.
• A la fin de l'atelier des interviews et photographies ont été prises pour préparer cette phase et la documentation.

• Documentation de fabrication.pdf (3.9MB)